W dzisiejszym artykule odkrywamy fascynujący świat Vittore Carpaccio. Od początków aż do dzisiejszego wpływu temat ten przykuwał uwagę milionów ludzi na całym świecie. Mając zakres rozciągający się od aspektów historycznych po znaczenie w życiu codziennym, Vittore Carpaccio stał się obiektem zainteresowania, który budzi ciekawość i podziw tych, którzy zanurzają się w jego badaniu. W tym artykule zagłębimy się w jego wiele aspektów i odkryjemy zaskakujące szczegóły, które pomogą nam lepiej zrozumieć jego znaczenie i ewolucję w czasie. Przygotuj się więc na ekscytującą podróż po Vittore Carpaccio i poznaj wszystko, co ten motyw ma do zaoferowania.
![]() Vittore Carpaccio z ok. 1500 | |
Data urodzenia |
ok. 1465 |
---|---|
Data śmierci |
1526 |
Narodowość | |
Dziedzina sztuki | |
Epoka |
Vittore Carpaccio (ur. ok. 1465, zm. 1526) – włoski malarz, jeden z głównych mistrzów szkoły weneckiej.
Malował obrazy religijne, w które wplatał sceny z życia codziennego piętnastowiecznej Wenecji i współczesne mu wnętrza (9 obrazów o św. Urszuli, cykle z życia św. Hieronima, św. Jerzego i św. Szczepana, Pożegnanie posłów); tworzył obrazy ołtarzowe, współpracował z G. Bellinim przy dekoracji Pałacu Dożów; wyjątek stanowi niezwykły obraz o tematyce świeckiej Dwie Wenecjanki na balkonie; znakomicie operował światłem, stosował oryginalną paletę żywych barw; jego dzieła mają charakter narracyjny.
Główne cechy dojrzałego stylu Carpaccio to: ciemne tło, intensywny koloryt, kontrastowy światłocień, śmiałe skróty perspektywiczne i dynamiczna kompozycja potęgująca napięcie dramatyczne i siłę wyrazu. W ostatniej fazie twórczości uspokoił kompozycję i malował niemal monochromatyczne obrazy o pogłębionej psychice postaci (Ścięcie św. Jana Chrzciciela 1508, Wskrzeszenie Łazarza 1509).
W roku 1950 Giuseppe Cipriani podczas wielkiej wystawy dzieł mistrza Carpaccio w Wenecji, nazwał na jego cześć stworzone przez siebie nowe danie kuchni włoskiej carpaccio, również dlatego że przypominało mu ono kolorystycznie obrazy mistrza[1].
ilustracja | nr | tytuł | czas powstania | technika i wymiary | miejsce przechowywania |
![]() |
* | Portret mężczyzny w czerwonym berecie. | 1490–1493 | tempera na płótnie, 35 x 23 cm | Museo Correr, Wenecja |
![]() |
* | Weneckie damy lub Kurtyzany | 1490–1495 | olej na desce, 94 x 64 cm | Museo Correr, Wenecja |
![]() |
* | Sen świętej Urszuli | 1495 | tempera na płótnie, 274 x 267 cm | Gallerie dell’Accademia, Wenecja |
![]() |
* | Portret kobiety | 1495–1498 | olej na płótnie, 29 x 24 | Galeria Borghese, Rzym |
![]() |
* | Przyjęcie ambasadorów | 1495–1500 | tempera na płótnie, 275 x 589 cm | Gallerie dell’Accademia, Wenecja |
![]() |
* | Cud Krzyża Świętego na moście Rialto | 1496 | tempera na płótnie, 365 x 389 cm | Gallerie dell’Accademia, Wenecja |
![]() |
* | Ucieczka do Egiptu | 1500 | olej na płótnie, 73 x 111 cm | National Gallery of Art, Waszyngton |
* | Święta Katarzyna Aleksandryjska i święta Weneranda. | 1500 | olej na płótnie | Museo di Castelvecchio, Wenecja | |
![]() |
* | Chrystus na Górze Oliwnej | 1502 | olej na płótnie, 141 x 107 cm | Scuola di San Giorgio degli Schiavoni, Wenecja |
* | Cykl obrazów w San Giorgio degli Schiavoni | 1502–1507 | |||
![]() |
** | Wizja św. Augustyna | 1502 | olej na płótnie, 141 x 210 cm | Scuola San Giorgio degli Schiavoni |
![]() |
** | Święty Jerzy ze smokiem | 1502 | olej na płótnie, 141 x 136 cm | Scuola San Giorgio degli Schiavoni |
![]() |
** | Triumf św. Jerzego | 1502 | olej na płótnie, 141 x 360 cm, | Scuola di San Giorgio degli Schiavoni, Wenecja |
* | Cykl obrazów z historii świętej Marii | 1504–1508 | |||
![]() |
** | Narodziny Marii | olej na płótnie, 126 x 128 cm | Accademia Carrara, Bergamo | |
![]() |
** | Ofiarowanie Marii w świątyni | olej na płótnie, 130 x 137 cm | Pinakoteka Brera, Mediolan | |
![]() |
** | Ślub Marii i Józefa | olej na płótnie, 130 x 140 cm | Pinakoteka Brera, Mediolan | |
![]() |
* | Święta Rodzina z fundatorami. | 1505 | tempera na płótnie, 90 x 136 cm | Museu Calouste Gulbenkian, Lizbona |
![]() |
* | Dziewica pogrążona w lekturze. | 1505–1510 | tempera na płótnie, 78 x 51 cm | National Gallery of Art, Waszyngton |
![]() |
* | Madonna z błogosławiącym Dzieciątkiem. | 1505–1510 | tempera na płótnie, 85 x 68 cm | National Gallery of Art, Waszyngton |
![]() |
* | Rozmowa świętych | ok. 1505 | tempera na płótnie, 92 x 126 cm | Musée du Petit Palais, Awinion |
* | Święci Tomasz, Marek i Ludwik z Tuluzy. | 1507 | tempera na płótnie, 264 x 171 cm | Staatsgalerie, Stuttgart | |
![]() |
* | Ofiarowanie Jezusa w świątyni | 1510 | tempera na panelu, 421 x 236 cm | Gallerie dell’Accademia, Wenecja |
* | Rozpamiętywanie Męki Pańskiej | 1510 | olej i tempera na desce, 70,5 x 86,7 cm | Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork | |
* | Młody rycerz na tle pejzażu | 1510 | tempera na płótnie, 218 x 152 cm | Muzeum Thyssen-Bornemisza, Madryt | |
* | Historia z życia Świętego Stefana | 1511–1520 | |||
![]() |
** | Konsekracja Szczepana na diakona | 1511 | tempera na płótnie, 148 x 231 cm | Gemäldegalerie, Berlin |
![]() |
** | Kazanie św. Szczepana. | 1514 | tempera na płótnie, 152 x 195 cm | Luwr, Paryż |
![]() |
** | Dysputa teologiczna. | 1514 | tempera na płótnie, 147 x 172 cm | Pinakoteka Brera, Mediolan |
![]() |
** | Ukamienowanie św. Szczepana | 1520 | tempera na płótnie, 142 x 170 cm | Staatsgalerie, Stuttgart |
![]() |
* | Lew świętego Marka | 1516 | tempera na płótnie, 130 x 368 cm | Pałac Dożów, Wenecja |
![]() |
* | Martwy Chrystus | ok. 1520 | tempera na płótnie, 145 x 185 cm | Gemäldegalerie, Berlin |
![]() |
* | Portret młodej kobiety | panel, 57 x 44 cm | prywatna kolekcja |