Dziś Jia Zhangke jest tematem o dużym znaczeniu w społeczeństwie. Od momentu pojawienia się przyciąga uwagę ludzi w każdym wieku i o różnych zainteresowaniach. Czy to ze względu na wpływ na kulturę popularną, wpływ na polu nauki, czy też znaczenie w życiu codziennym, Jia Zhangke stał się tematem, który nie pozostaje niezauważony. Na przestrzeni lat wywołało debaty, badania i postępy, które zmieniły sposób, w jaki rozumiemy otaczający nas świat. W tym artykule zbadamy różne aspekty związane z Jia Zhangke, jego ewolucją w czasie, jego znaczeniem dzisiaj i jego możliwym wpływem w przyszłości.
![]() | |
Prawdziwe imię i nazwisko |
賈樟柯 |
---|---|
Data i miejsce urodzenia | |
Zawód | |
Współmałżonek |
1) Zhu Jiong |
Lata aktywności |
od 1995 |
Jia Zhangke, chiń. 賈樟柯; pinyin Jiǎ Zhāngkē (ur. 24 maja 1970 w Fenyang) – chiński reżyser, scenarzysta i producent filmowy. Jeden z najwybitniejszych przedstawicieli współczesnego kina autorskiego. W swojej twórczości, bazującej na kinie niezależnym i dokumentalnym, przygląda się szybko zmieniającej się rzeczywistości Chin początku XXI w. z perspektywy prostych ludzi[1].
Zaliczany jest do czołowych postaci tzw. szóstej generacji chińskich filmowców, którzy debiutowali niskobudżetowymi niezależnymi produkcjami w latach 90. XX w. Obok Jia do grona tego zalicza się m.in. Wanga Xiaoshuaia, Lou Ye, Wanga Quan’ana czy Zhanga Yuana[2].
Urodził się w niewielkim mieście Fenyang w górniczej prowincji Shanxi na północy Chin, dokąd jego rodzice zostali przymusowo zesłani podczas rewolucji kulturalnej. Ojca Jia uznano za obszarnika i skierowano do Fenyangu, gdzie pracował w miejscowej szkole jako nauczyciel[3]. W 1997 Jia ukończył studia na Wydziale Literatury w Pekińskim Instytucie Filmowym[4]. Podczas studiów nakręcił średniometrażowy film dyplomowy pt. Xiaoshan wraca do domu (1995).
Swój pełnometrażowy debiut fabularny, Kieszonkowiec (1997), zaprezentował w ramach sekcji "Forum" na 48. MFF w Berlinie. Kolejne filmy, Peron (2000) i Nieznane rozkosze (2002), spotkały się również z dużym zainteresowaniem na arenie międzynarodowej. Co istotne, wszystkie wczesne obrazy nakręcił Jia poza oficjalnym obiegiem filmowym w Chinach, a więc w pełni niezależnie od państwowej biurokracji. Dominowała w nich estetyka kina dokumentalnego, role powierzano aktorom nieprofesjonalnym, wykorzystywano miejscowe dialekty, a zdjęcia kręcono w rzadko pokazywanych na ekranie lokacjach, jak Fenyang, rodzinne miasto reżysera[5].
Pierwszy film Zhangkego nakręcony z oficjalną zgodą chińskich władz, Świat (2004), startował w konkursie głównym na 61. MFF w Wenecji. Nawiązująca do kontrowersyjnej budowy Tamy Trzech Przełomów Martwa natura (2006) skupiała się na ukazaniu zarówno fizycznego, jak i społecznego wymiaru zniszczenia towarzyszącego chińskiemu postępowi gospodarczemu. Obraz wyróżniono Złotym Lwem na 63. MFF w Wenecji[6].
Pozycja reżysera nieustannie rosła, podobnie jak budżety jego filmów, w których wkrótce zaczęły pojawiać się nawet elementy animacji, science-fiction czy kina wuxia, co nie oznaczało obniżenia ich wartości artystycznej[7]. Dotyk grzechu (2013) zdobył nagrodę za najlepszy scenariusz na 66. MFF w Cannes. Kolejne filmy, Nawet góry przeminą (2015) i Najczystszy jest popiół (2018), startowały w konkursie głównym odpowiednio na 68. i 71. MFF w Cannes.
Jia przewodniczył jury sekcji "Cinéfondation" na 60. MFF w Cannes (2007). Zasiadał również w jury konkursu głównego na 67. MFF w Cannes (2014)[8].
Prywatnie, od 2012 jest mężem aktorki Zhao Tao, która od lat gra główne role w jego filmach[9].