W tym artykule zagłębimy się w fascynujący świat Emo rap, badając jego pochodzenie, znaczenie i znaczenie w dzisiejszym społeczeństwie. Emo rap był przez lata przedmiotem zainteresowania i debaty, wzbudzając zainteresowanie naukowców, profesjonalistów i ciekawskich. Od wpływu na kulturę popularną po wpływ na historię, Emo rap pozostawił niezatarty ślad w społeczeństwie, stając się ekscytującym i stale rozwijającym się przedmiotem badań. W tym artykule przeanalizujemy różne aspekty Emo rap, jego znaczenie i wpływ w różnych obszarach, oferując kompleksowy obraz tego zjawiska, które przykuło uwagę tak wielu osób.
Pochodzenie |
hip-hop, trap, southern hip-hop, emo rock, nu metal, indie rock, rock alternatywny, pop punk, rap rock, alternatywny hip-hop, cloud rap |
---|---|
Czas i miejsce powstania |
pierwsza dekada XXI wieku, USA |
Instrumenty |
wokale (rap, śpiew), gitara, edytor audio, sekwencer, sampler, syntezator |
Największa popularność |
druga dekada XXI wieku |
Inne tematy | |
crunkcore, SoundCloud rap |
Emo rap (znany także jako emo hip-hop, sad rap, mumble rap, bop-punk) – gatunek będący połączeniem hip-hopu i muzyki emo, który zaczął się rozwijać na scenie rapowej platformy SoundCloud w połowie roku 2010, choć jego początków można się doszukiwać już w 2008 r. w utworze I Feel Like Dying rapera Lil Wayne’a. Największy wzrost popularności gatunku odnotowano w 2018 roku.
Gatunek łączy cechy muzyki hip-hopowej, takie jak beaty, rap z motywami lirycznymi i wokalami powszechnie występującymi w muzyce emo. Gatunek czerpie również wpływy z podgatunków rocka, takich jak indie rock, pop punk i nu metal, a także elementy muzyki trap, cloud rap i alternatywnego hip-hopu. Emo rap jest czasami mylony z „SoundCloud rapem”.
Emo rap odchodzi od „tradycyjnych” tonów występujących we współczesnym mainstreamowym hip-hopie na rzecz bardziej emocjonalnej i osobistej treści lirycznej, opisanej przez Wall Street Journal jako „dającą starszyźnie palec”. Koncentrują się na takich tematach, jak depresja, samotność, lęk, nadużywanie narkotyków, nihilizm, samobójstwa, zawód miłosny i samoleczenie. Gatunek ten charakteryzuje się połączeniem elementów muzycznych powszechnie spotykanych w świadomym hip-hopie z instrumentami indie rock. Horse Head z kolektywu GothBoiClique opisał muzykę jako „…trochę nostalgiczna, ale jest też nowa… nikt jeszcze nie zrobił podobnego gów*a. Przypomina emo rap i melodyjny trap”. Fani i artyści tego gatunku wraz ze sceną, która go otacza, są często określani jako „sad boys”, w odniesieniu do grupy muzycznej emo rapera Yung Lean’a o tej samej nazwie.
Beaty emo hip-hop generalnie zawierają prawdziwe instrumenty. Sampling często wykorzystuje utwory pop punk i emo z 2000 roku, połączenie to zostało spopularyzowane po raz pierwszy przez MC Larsa w 2004 roku. Znaczna część samplingu została wymyślona przez artystów, którzy zainspirowali ten gatunek, takich jak American Football i Brand New.